Black Sabbath - Santiago, Chile 04/10/2013 (Reseña)
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Demencia - Religion Of Sin (2013)
A comienzo de año los “hermanitos” Rivera nos adelantaban lo que seria su nuevo disco, el “Religion Of Sin”…disco que por cierto ya gira por nuestras manos….Un poco de historia?, bien!!...Atrás quedaron los años en que se hacían llamar “Kanibal Kañero”; un nombre que les quedaba muy bien en la onda hardcore que tenia ese proyecto, pero muy lejano a la actual puesta musical que llevan hasta el día de hoy. A fines de los ´90 se re-estructuran musicalmente y adoptan sonidos mucho mas metaleros bajo influencias de bandas como Dark Angel, Obituary, Exodus y por supuesto “robando” el sonido de Mille Petrozza y su banda. El nombre “Demencia” llegaría en el 97, para con algunos cambios de formación grabar lo que seria su primera maqueta al año siguiente; lo que le sirvió aportar con 2 temas para el compilado “Estruendos De Metal Sobre Calama” junto a otras bandas de esa zona minera en el ´99. “Insomnia” y “Dementes” son los escogidos; y servirían para dar vida a su primer demo oficial al que llamarían “Relatos”…su sonido hacía recordar las viejas maquetas “Old School” de los 80 que tanto añoramos los mas “viejos” en esto del metal…
Llega el nuevo milenio, y con este los cambios de formación en la banda serian una constante en los primeros años; y fue en el 2001 que es reemplazado su baterista (Henry Ponce) por nada mas y nada menos que el hermano de Giovanni, Leonardo; que junto al bajo de Alex Fredes grabarían su segundo demo bajo el nombre de “Sindrome Del Abismo”, un año mas tarde otra vez se mueven las piezas dentro de la banda….entra Henoch Pinilla a hacerse cargo de la primera guitarra y Rodrigo Villar de las cuatro cuerdas. Con esta formación dan vida a un par de temas más y que suman a sus primeras grabaciones para reeditar “Síndrome Del Abismo” el cual lanzan con "una manito de gato" en el sonido, caratula y diseño. “Engendros” seria su siguiente entrega…brutal a la vena!!, un sonido de la vieja escuela, a manos de su mentor Giovanni se paseaba por el under del norte y resto del País, en lo personal me gustó mucho este EP, lastima que solo fuera eso…un EP. Y volvimos a lo mismo, nuevamente habrían cambios en la alineación, y el turno de alejarse era de Henoch Pinilla, la búsqueda tuvo varios intentos y pruebas para los postulantes y el elegido seria Pedro Bruna que vendría a poner un poco de estabilidad por unos cuantos años a la formación. Ya con un poco de tranquilidad dentro de la banda, se pasean por grandes escenarios dejando el nombre de “Demencia” en la retina de cualquier engrendro con ganas de escuchar buen y viejo metal. El 2006 rinden frutos todos los cambios hechos en los años de la banda, graban su primer disco, se sienten maduros y con ganas de hacer cosas grandes, “Metal Distorsion” es un gran álbum (que de seguro mas adelante comentaremos) que llama la atención de algunos sellos extranjeros y nacionales pero que no llena a la banda con lo propuesto por estos “buitres”, el 2008 quedará en la retina de Rivera (Giovanni) como un gran año al sacar este disco bajo “Agressor Records” su otro “chiche” que ha formado.…Cinco años debieron pasar para que estos “Dementes” pusieran a nuestra disposición un nuevo disco, 9 temas bajo la consigna de “Los Pecados De La Religión" es lo que tenemos en nuestras manos…un soundtrack de riff, Thrash y velocidad que servirían muy bien para retratar la vida de cualquier amante de este genero….Chicos, “Demencia”… y su “Religion Of Sin” es lo que pondremos en el equipo de sonido ahora…vayan por su chela, abran las ventanas, pónganse cómodos y suban el volumen….!!
…47 segundos de intro le dan la bienvenida al primero de 9 temas…”Metal Religion” , 10 segundos de riff para empezar la demolición de cráneos con su Thrash “Teutono/Iquiqueño”, increíble el sonido y su riffeo melódico a mitad del tema, la voz de Giovanni imposible no compararla con un tal Mille…un par de frases en español hace que este tema nos sea mas cercano aun; seguido del solo de Jonathan Tapia….quien es este weon?, bueno, fue parte de la grabación de algunos temas junto a Rodrigo Villar…pero de esa “Telenovela” no me interesa hablarles….”Morderous Weapon” muestra a Leonardo (baterista) en su mejor momento, el machaque a la caja y bombos es simplemente demoledor, un tema rápido para chascas rápidas!!!, no hay descanso en estos poco mas de 5 minutos de tema, nuevamente el solo es de cortesía de Tapia, aunque en los créditos figura Pedro Bruna…..un enredo que creo ni Ellos mismo logran desenredar!!!...”Dementhrash”, de su segundo demo, es el siguiente golpe al cráneo, creo que es el tema con la mejor frase del disco…..”alcohol too much alcohol, or else the rock will finish´”…memorable!!, un tema corto pero a la vena. “Holocaust” viene en nuestro idioma y eso el “respetable local” lo agradece; su comienzo es sin el mas mínimo titubeo de parte de la guitarra de Giovanni que es el encargado de los riff en este tema, dándole también la opción de hacerlo a Tapia a mitad de este....”Maestros Del Infierno” también viene en español, con un comienzo INCREÍBLE!!, a la vieja y querida escuela, subiendo de a poco la intensidad para llegar con solo incorporado al comienzo de su letra, mención para Villar a las cuatro cuerdas…me importa bien poco el “Corin Tellado” que haya pasado entre ellos, pero que este weon es un buen bajista…lo es!! por lo que es una pena que ya no este en la banda. Volvemos al ingles con “Overload My Blood” y el comienzo es de exclusiva responsabilidad del bajo de Villar, buen comienzo y mucho mejor la entrada a la primera estrofa…ese Giovanni pareciera que estuviera gemiendo desde el mismo infierno!!!.”Engendros” termina la tripleta de temas en español, también de su segundo demo del mismo nombre es esta pieza….su letra quedaría muy bien para esos hijos de putas que están pidiendo perdón y aun así, quieren que creamos en ellos…gran tema este…...”Mortal Sin” sirve para cerrar este disco, 8 temas atrás estaban las influencias teutonas de Kreator, y 8 temas después así lo confirman, querías Thrash?, bueno, aquí lo tienes…Una banda que no se muestra mucho en tocatas ni “sobadas de hombros” que tanto estamos acostumbrado a ver en Iquique; muchos de nosotros lo pedimos en Playa Brava a comienzo de año, también lo pedimos en el Morro junto al "rock star" del Anton….pero aveces guardarse es bueno, para que así el factor sorpresa (musicalmente hablando) cumpla su objetivo…Hace poco mas de un mes los estuve viendo junto a dos bandas mas en el casco antiguo de la ciudad; y escuchar, sentir, y ver que el esfuerzo es premiado con vitores y buenas vibras hace que después de apagadas las luces puedas decir…misión cumplida…Gracias chicos por traernos un poco de consecuencia a nuestros oídos…eso, al menos Yo lo valoro mucho.
01.- Intro
02.- Metal Religion
03.- Murderous Of Weapon
04.- Dementhrash
05.- Holocaust
06.- Maestros del Infierno
07.- Overload my blood
08.- Engendros
09.- Mortal sin
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Etiquetas: Demencia (Iquique)
Journey - Infinity (1978)
Era 1971, y la insatisfacción por la dirección que buscaba “Carlos Santana” hizo que dos de sus integrantes, Gregg Rolie y Neal Schon se alejaran de la banda. Estos dos tipos no se quedaron tranquilos y junto a Preirie Prince, Ross Valory y George Tickner dan vida a su nuevo proyecto; que después de un concurso radial deciden llamar “Journey”. El ´73 Prince deja la banda y en su reemplazo entra Aynsley Dunbar; un weon que se había topado con tipos de la talla de John Lennon, Frank Zappa, Jeff Beck, Lou Reed y David Bowie por nombrar algunos. Su primer album ve la luz en el ´75, bajo el nombre de “Journey”; un disco que mostraba el increíble y considerable talento de sus integrantes en la ejecución de estilos como el jazz-fusión y el rock progresivo. En su segundo disco del ´76 “Look Into The Future” no contarían con Tickner en las guitarras lo que hace que suenen menos “progresivo” pero manteniendo intacto el jazz-fusión de la primera entrega. Su tercer disco de nombre “Next” acorta los tiempos de los temas apuntando mucho mas a lo comercial, la sorpresa vendría al incluir un par de temas cantados por Neal Schon…el resultado no seria el previsto y la productora le pone la soga al cuello…”O cambian de dirección y contratan a un vocalista estable, o se van cagando del sello!!”. Robert Fleischman fue el elegido para encargarse de las voces, un weon que venia de una banda de Chicago que se inspiraba en Led Zeppelin y que encajaba en lo que quería convertirse “Journey” en esos años. Su impresión al verlos tocar tan afiatados en los ensayos deja a este tipo con la boca abierta…de esos ensayos saldrían temas como “For You” que seria incluido en la excelente recopilación “Time 3”. Salen de gira, y las peleas entre el representante del vocalista y la banda empiezan a aflorar…Aun no querían que su nueva dirección musical saliera al publico; lo que terminó en situaciones como que Fleischman tuviera que agitar una pandereta mientras el resto del grupo seguía tocando sus canciones viejas de jazz-fusión. Los pocos días de Fleischman en la banda llegan a su fin, no sin antes ser parte de la creación de uno de los mejores temas de la banda hasta la actualidad…”Wheel In The Sky”. El manager había oído hablar de la ruptura de la banda “Alien Project” y del vocalista de esta. Herber (manager) debía de hacer algo rápido a escondidas de Fleischman…Llama a este “tipo” y se lo presentan al resto de la banda, a Fleischman se les dice que es el primo portugues de uno de los miembros…al poco tiempo después, el ex vocalista de los “Alien Project” hacia su debut un día 28 de octubre del ´77 en el “Old Waldorf” de San Francisco…el nombre de este individuo es el señor Steve Perry y esta es la reseña de su primer disco en la banda….”Infinity”. Perry y Schon rápidamente se entendien, la voz con estilo contratenor, limpia y poderosa con influencias del tipo Sam Cooke, Jackie Wilson o Marvin Gaye hacen que al componer todo salga mucho mas fácil…juntos escriben "Patiently", “Somethin' To Hide" y “Lights" y retocan temas como "Wheel In The Sky" y "Anytime" de la época de Fleischman. Los cambios funcionan a la perfeccion, “Infinity” llega al Nº 21 en ventas de discos y le da a la banda su primer disco de platino. “Light” es el encargado de abrir este disco, que mejor tema para mostrarle al mundo la capacidad de su nuevo vocalista; la voz de Perry ya nos decia que el cambio era para bien, un tema que hablaba de las aventuras (malas y buenas) en las giras. Le sigue “Feeling The Way”, un tema que en su comienzo deberia de ser instrumental y que Gregg Rolie decide retocar cambiandole el nombre y haciendo las voces en conjunto con Perry. Rolie pareciera no querer desentenderse de lo vocal!, el tercer tema “Anytime” otra vez muestra la complicidad entre estos dos tipos al momento de cantar. El proceso de ser una banda mucho más progresiva iba quedando de a poco atrás, empezabamos a oir el concepto de AOR y “Journey” ya era uno de los exponentes de este genero. “La Do Da” esta lleno de fuerza, la voz suena impecable y Neil Schon se luce en las seis cuerdas…pegada a esta viene “Pariently”, que baja la intensidad de la anterior, guitarras acusticas acompañan a la melancolía de Steve para subir de intensidad en su coro….A mi en lo personal este tema me encanta, uno de los mejores del disco. “Wheel In The Sky” está retocado, maquillado; luce mejor, se nota fresca…un tema dejado casi listo con el anterior vocalista se vuelve en todo un clasico en la voz de Steve Perry, quizás una de las cartas de presentación mejor usada por la banda hasta nuestros dias. Si no sabes que es el AOR, toma asiento, ponte comodo, baja la luz y dale volumen a tu equipo…”Somethin' To Hide” es una preciosa pieza para definir este estilo, ni lento ni rapido; a tres tiempos como diaria mi hermano, que gran tema por la Cresta!!. Creo que en este tema esta lo buscado por Neil Schon y Greeg Rolie. “Winds Of March” sigue la linea anterior, pero su termino es con lo poco de raices progresivas que le quedaban a la banda, Schon y su solo merece comentario aparte…por algo fue parte de Santana!!...”Can Do” y “Opened The Door” ponen el broche de oro para uno de los mejores debut de vocalistas en el mundo del Rock…
"Journey" ayudo y encaminó el curso de un estilo para gente con el oído un poco mas abierto y previligiado, un estilo que pocos pueden jactarse de escuchar…El “Art Oriented Rock” tenia uno de sus mentores en plena actividad….ese fue “Journey” y el debut de Steve Perry, el mismo que ha sorprendido en estos días revelando su cancer a la piel….Long Live al AOR!!, Long live a Steve Perry.
01.-Light
02.-Feeling That Way
03.-Anytime
04.-La Do Da
05.-Patiently
06.-Wheel In The Sky
07.-Somethin´To Hide
08.-Winds Of March
09.-Can Do
10.-Opened The Door
http://www.mediafire.com/?u6suznv2e4n5g0n
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Etiquetas: Journey
Jeff Hanneman - 31/01/1964 - 02/05/2013
...Una perdida importante para la música, para el Thrash Metal. Siempre tuve la esperanza de que iba a volver a la banda, aunque la araña de mierda le haya dejado pa la zorra el brazo. Gary hizo un buen papel en reemplazarlo…pero creo que no lo igualo en escena, la muñeca de Hanneman era diferente. Slayer nos dejo excelentes discos, y dentro de esos disco, Hanneman nos dejo una presencia escénica agresiva y composiciones venidas del mismisimo holocausto…Recuerdo haber escuchado lo mas fuerte en esos años con Metallica y su “Ride The Lighthing”; pero cuando escuche el “Reing In Blood” descubri una wea mucho mas brutal…y ahí me quede….
Alfonso "Raponchi" Olivares (Headbanger Viejo)
La primera escuchaaa de Slayer, fue sin saber nada de sus musicos....en una mala grabacion en cassette en donde era dificil asimilar las guitarras. Años escuchando Slayer y las palabras me sobran al hablar de ellos, pero ahora arriba de la pelota es poco lo que puedo decir...Salud por Hanneman weon!!!...
(Nuñez…no hay mas chelas adentro?)
Año 2013 y tras la muerte de Alvin Lee guitarrista y vocalista de Ten Years alter y de Clive Burr ex baterista de Iron Maiden ,este pasado jueves 2 de Marzo, Jeff Hanneman guitarrista y fundador de Slayer fallece a los 49 años ,dejándonos junto a su banda un legado musical inmenso Jeff y Kerry King desarrollaron un estilo de Guitarras que sentaron la base de lo que seria el Thrash metal con Riffs rápidos.,agresivos y solos de guitarra caóticos, veloces, aullantes que podrían imitar los gritos de las víctimas de una guerra cruel..Slayer y el mundo del metal no volverán a ser el mismo sin Jeff, Descanse en paz maestro.
Carlos “Borracho“ Cerda (Headbanger Juato)
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Yngwie J. Malmsteen – Rising Force (1984)
02.-Far Beyond the Sun
03.-Now Your Ships Are Burned
04.-Evil Eye
05.-Icarus Dream Suit Op. 4
06.-As Above, So Bellow
07.-Little Savage
08.-Farewell
http://www.mediafire.com/?xnj9uw5ad65twl2
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The Metal Ballads - Varios (Especial 5CD)
Nota: Link nuevos subidos el 12/03/2015
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Slaughter – Stick It To Ya (1990)
Cuando Ace Frehley abandona “KISS” por problemas con la botella, el escogido para su puesto seria un chico de nombre Vinnie Vincent el cual grabaría los discos, “Creatures Of The Night” y “Lick It Up”; dos piezas fundamentales en la historia de los chicos de las mascaras, ya que, uno de ellos fue el fin de la era del maquillaje y el otro el primer disco sin las mascaras. Dada su corta estadía en la banda de los millones, decide formar su propio grupo bajo el nombre de “Vinnie Vincent Invasión” con la cual grabaría dos discos antes de desaparecer. Su primer disco tuvo la participación de Robert Fleischman como vocalista; al poco rato después sería reemplazado casi de forma inmediata para salir de gira por un tipo de voz cristalizada de nombre Mark Allen Slaughter, y es el primer disco de este weon el que les traigo a continuación….
Mark Slaughter, nacido, patrióticamente, un 4 de julio del ´64 en la ciudad de Las Vegas toma su primera guitarra cerca de los 11 años, en el año 1986 con 22 años audiciona para el ex “KISS”, esta audición serviría para salir de gira con el primer disco que ya había grabado Vincent con el señor Fleischman y que a decir verdad no lo convencía para el Tour que empezaría a realizar. En el ´88 entrarían a grabar lo que seria el debut de Mark en la banda: “All Systems Go” traería el single "Love Kills" que era incluido en el soundtrack de "Nightmare on Elm Street IV: The Dream Master” del mismo año. Al año siguiente Vincent se declararía en quiebra tras perder dos demandas con Kiss y hacer mal uso de 4 millones de dólares que el sello “Chrysalis Record” le había adelantado por 8 discos; esto hizo que Mark y su compañero, de ese entonces en la “Vinnie Vincent Invasión”, Dana Strum decidan dar vida a su proyecto al que llamarían simplemente “Slaughter”.
Una banda pionera en ese tiempo, ya que eran ellos mismos los que escribían, producían y realizaban su propia música; eso les permitía tener el control absoluto de sus creaciones y de los shows en vivo que empezaban tímidamente a realizar. La banda rápidamente toca la cima, empieza a girar con bandas que el propio Mark había seguido siendo mas joven…se empezaba a codear con bandas como “Alice Cooper”, “Kiss” y “Ozzy Osbourne”. Los dos primeros discos de la banda alcanzar el disco de Platino, vendiendo mas de 5 millones de copias en la década de los 90, tocando en grandes estadios con lleno total. “Slaughter” llega al publico adolescente con temas como "Up All Night", "Fly To The Angels", "Wild Life", "Real love", "Spend My Life", "Mad About You" y "Days Gone By". En 1991 ganan el “American Music Award” a la Mejor Nueva Banda Heavy Metal. “Stick It To Ya” ve la luz en el año ´90, bajo el mismo sello de su ex patrón (Vinnie) “Chrysalis Records”, de inmediato se posiciona como uno de los mejores discos de Hard Rock de ese año, vende mas de 2 millones de copias, tres de sus temas son parte del “Top 40” de la Billboard Hot Magazine y sus videos eran pan caliente para la MTV.
Recuerdo la compra de este cassete, mi viejo equipo de música rejuvenecía al tener en su casetera estas cintas; empieza el “Eye To Eye”..20 segundos de introducción y la voz de Mark sale a relucir, estrofas que recuerdan un poco a Zepellin o Whitesnake…lejos de las voces de esos dioses por supuesto!!. Es un tema impecable para empezar el disco, así como también lo es para los “en vivo”…La siguiente es pura pachanga, “Burnin' Bridges” es cogote de goma como diría mi amigo Nuñez. “Up All Night” fue el escogido para ser visto en MTV por todo el mundo….acá en Chile, debíamos de esperar programas como “Sábado Taquilla”, “Studio Club”, “Tritón Music”o “Clip Clap” por nombrar algunos. “Spend My Life” es un temita “a tres tiempos”, ni balada ni rápida; pero que calza muy bien con esta definición. La instrumental “Thinking Of June" le da paso a la Zepelliana "She Wants More” con una empezada muy a lo Ac/Dc (Bon Scott)…Tiempo para la pausa, tiempo para la balada, “Fly To The Angel” es la encargada de poner sentimiento, es una increíble balada, quizás no como el común que estamos acostumbrados a escuchar, pero de seguro es un tema que has escuchado alguna vez en tu vida de Rock…Este disco es puro Hard rock, fácil de digerir y que te invita a imaginar Tetas y Potos cuando manejas tu jeep descapotable….”Mad About You”, “That´s Not Enough” son un par de piezas excelentes, Hard y mas Hard Rock en tus oídos….”Your Are The One” entre semi balada, muy rica en su interpretación, juegos de guitarras acústica, la voz de Mark no se alcanza a elevar como en el resto del disco, Dana Strum aporta sus Backing quedando de maravilla esta pieza…”Gave Me Your Heart”, “Desperately” y “Loaded Gun” ponen termino al debut de este chico de voz cristalizada como solista…Atrás quedaron los años bajo el alero del ex Kiss, atrás quedaron los dias que asistía a los shows de sus bandas favoritas….Ahora era el Él quien abría para ellos….Un bonus track de “Fly To The Angel” para Japón le pone la guinda a la torta….Aaaaah, y a pedido de mi amigo “Raponchi” no puedo dejar de mencionar a “Laurie Ann Carr” la chica de la portada…elegida como Playmate diciembre en el año 86….y que en ese año, aun dejaba la caga en la Playboy….Chicos, pónganse cómodo, y súbanle volumen….Hard Rock es lo que empezamos a escuchar…
01.-Eye to Eye
02.-Burnin' Bridges
03.-Up All Night
04.-Spend My Life
05.-Thinking of June (Instrumental)
06.-She Wants More
07.-Fly to the Angels
08.-Mad About You
09.-That's Not Enough
10.-You Are the One
11.-Gave Me Your Heart
12.-Desperately
13.-Loaded Gun
14.-Fly to the Angels (Acoustic Version) - Bonus Track
15.-Wingin' It"-Bonus Track
http://www.mediafire.com/?tqz0jajcjx7rowx
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Etiquetas: Slaughter (Hard rock)
Haceldama - Cierre Proyecto Sanatorium 2012, Iquique Enero 12, 2013
”Morbo” me daba la bienvenida, furiosamente amenizaba al poco publico que había a esa hora, muchos aun apostado lejos del escenario, mas bien buscando sombra o en los tímidos quitasoles que afloraban en los alrededores, “Morbo” hacia su debut como banda, pero no así sus integrantes ya que estos tienen “horas de trabajo” en otras bandas como “Obliteration”, “Blood Remains”, “Rockalcohol”, “Putrefactor” y “Morgue Del Caos”, banda que tocaría un par de horas mas tarde, destacar la energía de su Vocalista/Bajista…ese weon si que tiene pilas!!!. Primera lata, de lejos empezaba a divisar algunos personajes…Juato Milla, el Depeche y sus fotos, la guata de Patula; de a poco empiezo a sentirme en casa…
Claro!!, si no fuera por el sonido de “Pabellón”, una de esas bandas que odias o la amas de forma inmediata, “Pabellón No More” le quedaría bien, esos saltitos, el megáfono, la polera rosada, lo mucho que querían sobresalir cada uno, las tallas entre tema y tema y sus admiradores surfistas hicieron que fueran escuchados con recelo….Lo mas increíble de la banda, fue su admiradora Nº 1, la hija de su guitarrista, una chica de no mas de 10 años que sacaba fotos y no se movía de en frente del escenario, todo coronado con los agradecimiento de su orgulloso Padre para Ella….eso se premia y enorgullece!!. Quisiera detenerme un par de líneas en la dupla animadora, me sorprendió escucharlos allí, me sorprendió que hubiera una dupla animadora…porque fue eso lo que hicieron todo el tiempo!!, molestosa la voz de la chica a ratos, el tipo un poco mas aceptable en lo suyo…pero parece que en el programa “Pasas al Rock” manda “calzón”, así es que era ella la que se escuchaba mas…Hubiese preferido un presentador por banda, un weon que se hubiese parado y gritado al respetable el nombre de la banda de turno (uff, recuerdo cuando presentaban a Twisted “Fucking” Sister”)…bueno, pero todos tienen chance de colgarse del camión de la victoria…
Turno para clásicos de “La Doncella” de manos de “Invaders”, una banda local que nos tiene habituado con su repertorio en el “Democrático” y otros locales; una propuesta mas que probada y aprobada, muchos detractores tiene este tipo de bandas; y con justa razón, a estas bandas se le exige perfección, se le exige disciplina y buen sonido, profesionalismo en todo sentido; no confundir banda cover con banda tributo, quizás esa sea la gran diferencia que encontramos en estas bandas. “Invaders” fueron los encargados de acercar un poco mas la masa de poleras negras que tímidamente ya empezaba a copar el sector de “Las Banderas”. Se premia la consecuencia que han tenido estos chicos desde que se juntaron a ensayar para tocar en un evento dos años atrás; Yo humildemente creo que ya es tiempo que “profesionalicen” a Eddie y no pongan a cualquier tipo a saltar sin nada especifico ni claro….piensen en grande chicos!!. Lo demostrado la tarde del sábado fue de buen nivel, aun sabiendo que se puede hacer mucho mejor.
Una banda que empezó haciendo tributos a “Pearl Jam” y que su propuesta es mas bien un rock alternativo alejado del Metal reinante en esta tarde; no se si haya sido buena idea!. ”Autophobia” nos mostraba todo lo aprendido en casi 7 años a gente que no está muy acostumbrado a este tipo de Rock. Musicalmente son una excelente banda, para nada de mi agrado, pero no por eso desmerezco el esfuerzo empezado allá por el 2006 con el lanzamiento de su primer demo. Una banda que se ha codeado con otros estilos en tocatas en la U y en bares locales, muchos aprovechamos de ir a abastecernos cuando tocaban, el sol seguía haciendo de las suyas y las amistades empezaban a aparecer. Su sonido “Grungchote” no es lo que íbamos a escuchar, quizás en otro escenario y otro publico mas intimo podría haberles puesto atención…Next!!.
16:45 de la tarde y veo a un par de viejos estandartes en el escenario, Nocturnus y Mr. Silvestre, una dupla que a estado en el ruedo desde comienzo de los 90, vieja escuela dirían algunos, weones que no tienen que demostrar nada a nadie; y si tuvieran que hacerlo, les importaría un “reverendo pendejo” lo que digan, “Malicious” se pulió en sus comienzos a punta de cover de bandas como “Mercyful Fate”, “Death” y “Pestilente” por nombrar algunas, Thrash y Death metal es su formula, temas como “Albert Fish”, “Enola Gay” o “Arthur Shawcross” de la mano de los gemidos infernales de Nocturnus hacían que el mismísimo astro rey se tapara los oídos por algún rato…Demoledores estos weones, una mención para Rodrigo Villar (ex “Demencia”) al bajo que también aporto lo suyo, creo que es a lo que se debería dedicar; y dejar atrás proyectos literarios…
“Locktor”, una banda de la localidad de Pozo Almonte se hace presente ahora, claramente se deja entrever la influencia progresiva de bandas como “Dream Theater” o “Pendragon”. Había escuchado un par de temas de estos chicos, “Perseguidores De La Fé” y “Lagrimas De Sombras” y me han sorprendido gratamente; fueron audaces en incluir una baladita en su repertorio de esa calurosa tarde, su vocalista suena mucho mejor en vivo, no se mucho de Ellos, pero me di cuenta que varios lo observaban con atención; incluyéndome a mi y mi lata de cerveza!!!. Fin de la pausa “progresiva”, un par de minutos de agradecimientos y regalos de poleras y afiches de la organización, todo bajo la “metralleta” de frases de la chica animadora que llegaban a aburrir…mas de algún “Cáaaaaaaaaaaallaaaaate” se escucho a lo lejos!!.
“Morgue Del Caos” y su Death Grind se hacen presente ahora. Ayala y Cía. apuestan por la brutalidad de forma inmediata, nada de medios tiempos ni coritos Heavys…su vocalista es un cúmulo de gemidos que piden venganza desde el mismo infierno, ejemplo de aquello es el tema “Hijos Del Verdugo”. Ayala sale al ruedo con polera blanca (Haceldama), lentes oscuros y jockey (típica pinta de este weon), es el manda mas, pero el complemento encontrado en las cuatro cuerdas de Jote Ernesto, en las baquetas de Riffo Alcayaga y los gemidos de su nuevo vocalista (Bro) no dejan a nadie indiferente…Recuerdo mirar para el lado y ver caras sorprendidas con lo que estaban escuchando, un grupo de turistas se detienen para ver de donde provenían esos acordes de muerte, los “pacos” se colocaban nerviosos y con ganas de actuar mientras veían bajar “camadas” de poleras negras a tomar posición; Yo simplemente abría otra “helada” mientras escuchaba, traídos directamente de la mas putrefacta Morgue, a estos weones!!...
La siguiente es una añeja sorpresa, muchos ni siquiera sabían quien cresta eran, muchos ni siquiera habían oído hablar de Ellos, éramos un grupo pequeño pasado los 40 los que nos acordábamos de este nombre, un nombre típicamente Punk de la segunda mitad de los 80, nombres como “Políticos Muertos”, “Los KK”, “Cesantía”, “Caos”, “Josefina Rock”, ”Trato Bestial”, “Army Boys” y “Damage” pasaban a ser parte de una nueva generación de bandas Punk criollas, todas bajo el alero de los “Fiscales Ad-Hok”; e Iquique no se quedaba atrás y aportaba con una mas, “Desorden y Patria”, la cual pasa a representarnos en las enciclopedias de bandas punk de la época…Su sonido tiene clara influencias del Punk Vasco y de los Fiscales, pero con letras totalmente representativas de esos duros días de colegio de finales de los 80; y que quedan a la perfección en la actualidad, creo que fue la mejor sorpresa de los encuentros que estaban pactado para esta tarde de día sábado…temas propios, actitud, consecuencia; la ausencia de mohicanos y bototos no se hecho de menos en “Playa Brava”..sí un par de temas mas de estos viejos amigos!!!
Era de esperar ….una vez mas “Nefando” a la cancha. Marcelillo, Pocolo y Chago nos entregan un Rock sucio, directo, stoner a ratos; todo adornado de frases blasfemias que no convencen ni al mas Satánico de los Satánicos; y que son tomadas con humor por el respetable. La irreverencia de Marcelillo, lo concentrado de Pocololo y la experiencia de Chago hacen de esta banda una de las mas queridas de la escena local…Quizás la antología de la tarde estuvo en un par de frases de su vocalista al desafiar a la “ley” exclamando: “…Y donde están los Pacos??”, “..No veo a los Pacos?”.jaajajaj. Buen Rock de este Power Trío que deja atrás el año en que debutaron en el memorial de Allende como banda principiante, atrás quedan los días con su antiguo baterista y la presión de Pocololo por aprender a tocar la guitarra…Aunque fueron varias equivocaciones la que dejaron entrever que el nerviosismo por pararse en un escenario esta intacto…”El infierno sigue avanzando, “Nefando” por siempre blasfemiando, .Yeahh!!!”.
Cuando la “Chica de la voz cansadora” anuncia la siguiente banda, me acomode y tome posición para ver con que estos tipos me sorprenderían, “Panzer” estaba anunciado como la primera banda de Metal de Iquique, y por lo visto, no se si ese slogan le haga justicia a lo mostrado esta tarde. Un poco de historia…: El nombre que todos ubicamos es el de “Marcelo Naves”, baterista por casi 16 años de los “Dorso”, y un poco mas antes de la mítica banda “Nimrod”. Ellos (Panzer) como banda nunca grabaron nada, nunca hicieron temas propios, y ver tantos weones arriba del escenario me confundía y me preguntaba quien chucha era de Panzer en esos años?....Mi grata sorpresa fue cuando empezó a sonar la intro de “Mr. Crowley”, pensando que solo seria eso; pero NO!!..le seguiría “Bark At The Moon” y “Crazy Train”, para después regalarnos unos temitas de “Judas Priest”. Una vez mas la formula estaba probada y aprobada, temas que el respetable conoce al revés y al derecho y que hace que prendamos al toque…Con esto que diré de seguro me ganare algunas chuchaitas!!, pero correré el riego: “No creo que sea bueno anunciar vueltas de antiguas bandas con bombos y platillos, no sin antes ver que nos entregarían, que es lo que se le mostraría a las nuevas generaciones?, que aporte pueden ser después de años?, y lo principal, que sean los mismo integrantes originales….esa es la gracia de estas vueltas, porque para escuchar covers está el Democrático y otros locales; y eso el señor Sebastián (uno de los que presto su sonido de guitarra) lo sabe con creces…Voy mas lejos al citar que entre medio del publico se encontraba la formación original de los “Grifo´s” por ejemplo, mas allá los chicos de “Voltage”, etc…..Creo que cero aporte lo de “Panzer” en términos de mostrarnos y demostrarnos porque fueron llamados la primera banda de Metal de la Ciudad…
“Extremas condiciones demandan extremas respuestas”, y fue esto lo que nos tendría deparado los chicos de “Severe Punishment” con su propuesta Thrash, Doom, Death, Grind, una propuesta que empezó a dar vueltas en la cabeza del señor Rodrigo Cáceres hace varios años atrás cuando pertenecía a los “Hidden” y que llegó a concretar a no menos de un año de la mano de su computadora, y que hoy lleva a cabo junto a “Jote” Ernesto al bajo (Morgue Del Caos) y Erick “Chuky” Chun en los guturales, dándole una mención especial al señor Hugo Tinieblas (Ex Doom Tenebras) el cual es el encargado del sonido programado de Batería. Cáceres cambia la temática histórica que usaba en las letras de su antigua banda para dar paso a letras ambientalistas, kataclismicas e injusticia en las minorías…todo eso mezclado con el mas puto de los putos sonidos bestiales del Death Metal, ejemplo de aquello lo encontramos en temas como “AH1N1” o la increíble “Human Acarus”, Bien por “Severe Punishment”, bien por Rodrigo y bien por la consecuencia que ha llevado por estos largos años de metal…aunque este riesgo de la batería programada tuvo su contratiempo al comienzo y final de su set list…..A veces lo extremo debe ser entregado de forma impecable, sin estos errores para que el show sea parejo…cosa que no lo fue en mi opinión!!.
Los chicos de “Scrotum Death” llevan casi un año desde su vuelta; y se nota que se han pulido todo este tiempo. El golpe de baquetas de “Rata” está como nunca, “Picketto” le saca punteos y riffs a cualquier cosa que tenga cuerdas, y así lo ha demostrado y lo sigue demostrando, El “Sogdo Casas“ golpea su bajo carismáticamente y Gianonne toma posición frente al micrófono mientras suena la Intro de su 2º demo del año ´92. El día ya se convierte de a poco en noche, y en los rostros de mucha gente se muestran las horas de Cervezas, Pitos y Sol; un Sol que ya se retira de “Playa Brava” justo cuando empieza a sonar ”Posesión En Tu Sueño” y la caga estaba instalada…veo al lado mío a “Pollotron” vacilar tal cual lo hacia hace 23 años atrás, veo a nuevas generaciones ponerles atención, veo las dificultades de energía que tuvieron que mamarse, también vi el descontento por haberles cortado su show, que mas da Chicos!!. Saben!, no se necesita estar activo por 25 años, no se necesita tener la chasca mas larga y moverla al viento, ni tener la chaqueta con mas parches, no se necesita ir por la vida de rock star, ni comprobar lo que esta escrito en varios lados…”Konrad” seguida de “Revolution Of Death” respaldan con creces el haberse ganado el cupo de estar en el escenario…Y para que demostrarles a algunos quienes son?... si ya lo hicieron hace 23 años atrás!!
De Calama vendrían los próximos gemidos…”War Ritual” presentaría su Black Death inspirados en guerras, muertes y blasfemias que están en su demo “Sangrienta Invocación De Guerra” lanzado el 2011. Un sonido podrido y sin sutilezas comandados por “Pedro De Guerra” y “Putrefacto (Blasfemo) Ritual” que a lo lejos lo escuchaba ya que fui invitado a ir por mas “bebestible” y “puchos” que a esa hora ya escaseaban…de vuelta veía a los “Pacos” con unas ganas de bajar y correr palos a la antigua ya que se divisaba la media cagáa!!
De Arica son los “Anal Flesh”, una banda que viene dándole duro al Death Metal hace ya casi 8 años, con algunas variantes en sus integrantes, siendo carta segura de los comienzos su bajista Vianka y su guitarra principal, el señor Carlos Aviles. La organización y las bandas le han devuelto la mano a estos chicos al invitarlos, ya que ellos han sido el enlace para varias bandas de Iquique cuando han ido a la tierra del “Glorioso Morro” a dejar la cagá!!. Ya con varias “heladas” en el cuerpo y mas cerca del escenario los veo y escucho con atención, brutales en su sonido y puesta en escena, las chascas de estos cabrones(a) riffeaban al ritmo de esas guitarras demoledoras que se escuchaban a orillas del mar…Chakales estos “Carniceros Anales”…
Creo que junto a los chicos de “Loktor”, esta fue la segunda banda que me sorprendió gratamente, una mezcla rara pero de fácil digerir…alguien me dijo que eran Drunk Punk y Death Metal….Que mierda es el Drunk Punk weon!!!!. Estos chicos oriundo de La Paz (Bolivia) habían tocado días antes en Pica dejando buenos comentarios. JP nos sorprende con su gutural voz y la interpretación del bajo a raíz de su impedimento físico; el día anterior había escuchado su disco “Crepúsculo” y no quería perderme la oportunidad de escucharlos en vivo…terminado su show los aplausos fueron muy merecidos, minutos después compartiríamos un par de latas con JP e intercambiábamos reflexiones musicales, que a esa hora de la noche, no se si eran muy cuerdas que digamos…
Como si fuera el Festival de Viña fueron presentados estos chicos. Insisto, la dupla de presentadores estaba demás!!!. Turno para los chicos de “Decrepit Cadáver”, y sin más preámbulos empezamos a escuchar el “Chaotic Brutal Death” de estos tres weones, previa intro, para que en cosas de segundos seamos atacados por los guturales de Joaquin, las cuatro cuerdas de Hugo y los riffs de Jorge, “Depravity” no daba tregua. La noche ya estaba echada, las luces hacían lo suyo en el escenario y el cansancio de algunos se veía reflejado en tipos durmiendo cerca de la carpa de sonido; otros mas alegres “mosheaban” buscando alguna victima para derribar…”Into The Torture Chamber”, “Tied Up And Abused” y un par mas suenan bestiales. Fueron cinco demoledores temas en casi 17 minutos, todo adornado con un par de frases “estúpidas” de su vocalista…Me pregunto a que nivel llega el ser o hacer Brutal Death Metal?...Es posible escuchar decir que has tenido ganas de matar a tu hijo y en segundos retractarte al decir que no lo hizo porque es un tipo normal?...Teatro o Show?, lo que sea, estaba demás tratar de interactuar con el publico si no lo sabes hacer....A veces las bandas mas brutales son las que dicen las cosas en los discos, en sus temas; y no dejarle la opinión a una sola persona…Me gusta “Decrepit Cadáver”, me gustan sus dos discos, suenan chakales estos tipos y creo que es allí en donde deben quedarse….si no hay una base, conocimiento y coherencia para hablar…mejor guardar silencio.
..Ya estaba la caga en “Playa Brava”, latas por todos lados, el baño se traslada a la orilla del mar, los quitasoles albergan a caídos producto de “mezclas fatídicas”; a esa hora estábamos los que estábamos y los que deberían de estar, abrazos y salud se multiplicaban rápidamente cerca del escenario…es el turno de un poco de historia, remontarnos a los libros de la guerra del pacifico e imaginar a sus hombres dando la vida en el desierto tarapaqueño….”Hidden” nos habla de Prat y su espada, de la captura del Huascar y de los cazadores del desierto, nos refresca la lucha de los hermanos mapuches en el sur…Estos chicos de seguro serían escuchado en nuestros audífonos al ir a la guerra…Una banda que ha visto pasar por sus filas a muchos personajes del Iquique Metalero….Ayala, Jote, Milton, Bigotón, Cáceres, Silvestre, Pelao Torres por nombrar algunos, y que hoy bajo el mando de Patula, Cabra y Chago siguen recordando hazañas patriotas bajo el Death Metal de “Hidden”..
Era la hora del postre, llegaba al final una gran jornada de Rock y Metal, mi estado ya no era el de hace 9 horas atrás, los acordes de aquellas guitarras afiladas que habían desfilado toda la tarde por su escenario estaban en mis oídos y no había forma que dejaran de sonar….El primer plato fuerte sale a la cancha con nombre y apellido, “Slavery”, un banda con mas de 20 años dándole al Trash Metal desde la capital…suena el “I live In Tormentor” y mi memoria se remonta al año ´97 cuando por $1.500 se va conmigo el cassete “Collapse” en donde claramente mejoran y cambian un poco su sonido…me llega una dudosa botella de la mano de un dudoso cigarro, la fiesta estaba en su pick, veía caras desorientadas, weones sin poleras, el grupo de amigos se había agrandado…que bella noche era la que nos regalaba “Haceldama”….y para coronarla salen a escena los “Death Yell”…
Una increíble banda para este cierre…atrás quedaron los años en que fueron conocidos como “Pestilence” y el paso de la gran variedad de bajistas y vocalistas. Considerados por muchos una de las primeras bandas de la nueva ola del Death Metal nacional…La entrada de Sergio Arenas (Galleta) como vocalista hizo una fusión interesante, ya que “Galleta” viene de la vieja escuela del Heavy Metal y encajó de forma perfecta en la banda, aislándose de la camada de bandas Death de voz gutural… los alaridos de este “pequeño” llegaban a todos los rincones de la Playa, nos apuntaba, se paseaba por el escenario como si fuera su propia tumba, y nos regalaba clásicos tras clásicos…Éxtasis total en Playa Brava para cerrar maratónica tocata…que ha decir verdad se vistió de gala para no ser llamada mas así…Creo que el cierre de las “Escuelas Itinerantes Sanatorium” bajo el alero de “Haceldama” y todo su equipo organizador nos han dado múltiples satisfacciones este ultimo tiempo…El Metal se viste de Frack, se mira con respeto, es valorado y ha sido gracias a nombres como Camila Arancibia, Carlos Bartolo, Juan Pedro Herrera y un montón de nombres mas que están en el anonimato….Los aplausos y vítores empiezan a salir de forma espontánea para estos chicos al concluir maratonica jornada....mientras mas allá se dejaban caer de forma brusca y prepotente los “Pacos”, la gente de a poco empieza a abandonar el sector, algunos abrazados para no caerse, otros buscando donde ir a comentar la jornada…mi rumbo fue desconocido....solo recuerdo que me encontré a las 04:35 a.m. en mi pieza en un domingo que aun no comenzaba…con arena en mis zapatillas, varias lucas menos en la billetera, una lata a medio consumir, un encendedor ajeno en mis bolsillos, mis dedos con un ligero color café en sus yemas; y un sonido del “Metal” mas duro en mis oídos que no me abandonaba por nada del mundo!!!.......Y todo eso….14 horas atrás….
Gracias a: Carlos "Ozzmosis"Martinez a la/s 6:27:00 a.m. 3 comentarios
Etiquetas: Iquique Rock y Metal (Reseñas)