Los Paranoicos, En Vivo Bar Democrático 04/03/2017

jueves, 16 de marzo de 2017

… El Iquique de fines de los ochentas, y comienzos y mediados de los noventas juntaba a punkies y thrasher, a heavys y lanas, a poser y…poser;  esto hizo que la diferencia de estilos musicales pasara a un segundo plano cuando de amistad se trataba; así nacería mi amistad con el “Colectivo Paranoicos”, una especie de casa club sin sede, en donde no solo los integrantes eran parte de ella, sino que también tipos y tipas que de una u otra manera aportaban y ayudaban a la banda…de eso, mucha historia ha pasado!!, y que podría estar en una futura reseña sobre la banda para su tan anhelado primer disco…Pero vamos a lo que nos interesa!!. Creo que la última vez que recuerdo haberlos visto en vivo fue, en la toxica década de los 90`, en el “Loquillo´s House”, un local de pitucas con lucas y rayfilter en los pómulos de desteñidos pelos surfeados,…o al menos eso recuerdo; ya que las otras veces que los vi tocar de seguro mi borrachera no dejó registro alguno de esas noches de tocatas baratas y regadas con alcohol de baja calidad.
…Pero ha pasado mucha agua sobre el puente!!, o mejor dicho, ha pasado mucho alcohol barato sobre los hígados punkies de estos añejos jóvenes amigos!!...Bueno, un poco de historia no estaría mal!!, pero de esa que pasa de voz en voz, y que no se sabe el porcentaje de veracidad que pueda tener: "Ya se han ido tres décadas desde que en 1988 unos pendejos de nombres tan comunes como Víctor, Luis, Cristian y Claudio subieran al precario escenario de la “Academia De Educación Física” bajo el nombre de “Desastre Social”, dejando para el olvido su primer nombre de un año atrás “OS7”…tampoco pasaría mucho tiempo para que sus comunes y silvestres nombres fueran ocultados por el “común” (o sea, unos pocos) de la gente, y fuesen conocidos en los "no" suburbios de este puerto con los apodos de: “Vicho”, “Boloco”, “Notario” y “Rata”...Después de esa efimera presentación como “Desastre Social”, y la salida de “Notario” en búsqueda de nuevos rumbos (creo que aún los busca!!), el resto de la banda se junta en el verano del 89` en Cavancha, con otro nuevo amigo, este se consigue la casa de otro amigo para ensayar; pero bajo un nuevo nombre: “Los Escupes”; estos dos amigos serian “Pancho” (Francisco Yunnissi) y “Nono” (Mauricio Galeno); el resultado de esos ensayos sería una nueva formación y un nuevo nombre nacido de las tantas “curaeras” que afloraban por esas cálidas noches Iquiqueñas, asi nacian...”Los Paranoicos”.
…Hoy es sábado 4 de Marzo, había dejado pasar varias de las nuevas presentaciones que estos añejos amigos empezaron a hacer desde fines del año pasado cuando supe de su reunión; quizás porque tenía la certeza y ganas de que su vuelta seria a lo grande!!, a lo mejor pensando en verlos en un escenario y marco de público más a la altura, recordando lo que hizo en el 2013 el “Centro Cultural Haceldama” en las arenas de Playa Brava por ejemplo...o como la reunión de su 25º aniversario de otros dinosaurios contemporáneos a ellos como lo fue la vuelta de “Scrotum Death” hace 5 años atrás…Quería ponerles atención!!, quería verlos en acción como otras pocas veces los vi, esta vez no sería alrededor de una parrilla ni botellas ¾ de algún vino en oferta; no sería sentados alrededor de una mesa hablando de la vida mientras los hijos de varios de nosotros  merodeaban por ahí; esta vez seria diferente...quería ver los golpes de baquetas de Boloco, el guitarreo de Vicho, la furia de Nono!!, y las cuatro cuerdas de Pancho!!...y a un nuevo integrante que no se quien chucha era hasta esa noche. Chicos, la cita estaba pactada para las 23:00, así es que, allá voy!!. …Iquique se ha caracterizado por pasarse por la raja la hora de inicio de todo evento!, el protocolo para estas tocatas es sumarles un par de horas más a la hora que figura en los afiches pegados en los ciber- muros de los “busca-tocatas”; por lo que mi arribo fue pasada la medianoche.  Al acercarme, en las afuera de “El Democrático”, el olor a “naftalina” de viejos amigos se confundía con el de “purita cereal” de la nueva camada de asistentes a este tipo de “reunión”; asistentes que ya no les importa quien chucha esté agendado cada noche en el local, la consigna de muchos de ellos es ir por ir y escuchar de fondo a la banda de turno, por lo que era fácil encontrar paseándose tipos de look koreano, un tipo con morral colgando creyendo que iba a ver un tambo!!, hippies abc 1 y señoritas de buen vivir… De los “Bootboys”, la banda de apertura, me gustaría poder escribir más adelante; muy bakan lo que hacen!!, a ratos recordándome al sonido antiguo de los Ataque 77, claro, antes que les diera por cantar “Arrancacorazones”…
 ...Una vez adentro, veo a las señoras de tres de los integrantes ser parte tambien de esa noche, una encargada de poner ese enorme timbre en la guata, brazos, espaldas o donde el respetable quisiera, al momento de entrar; otra cobrando y entregando chapitas alusivas, mientras que otra miraba con orgullo a su "gordo" llevandole algo de beber, lo que significa que el "colectivo paranoicos" aun existe y con nueva gente sumandose...Al escenario los Paranoicos!!, unos pequeños ajustes, un par de torpedos al suelo con las letras de los temas y Boloco acomodando una toalla que usaría después de terminado cada tema; el saludo al respetable…
y el  “1..2..3..4” para que el punk rock de estos añejos y queridos amigos empezara a mover las caderas de varios con su primer tema “Rock N Roll x Sábado En La Noche”, un tema que en su letra resume la vida de muchos de los que terminábamos los 80 en las esquinas, afirmando una botella y con ganas de tomarnos el mundo, que letra más sencilla, directa y verdadera!!!...Si, me habían dicho que un nuevo integrante se había “acoplado” a la banda, que la necesidad de meterle una nueva guitarra había sido acordado por todos!!, es así que veo a Álvaro, quizás con una postura más “progresiva” en su forma de llevar la guitarra, pero dueño de una mente tan “paranoica” que conjuga muy bien al lado de estos veteranos; eso sí, su parada se asemeja mucho más a un músico de sesión que a uno de la banda!!. Sin duda se espera sea una buena contratación para sumarse a este “Colectivo Paranoico” que no para de crecer…Empiezan a sonar las cuatro cuerdas de Pancho y el “Sin Expectativas” sale a la cancha; un tema que me recuerda a “Los Miserables” del año 92` en su disco “Futuro Esplendor”, bueno!!, de ese título tiene mucho la letra de este tema. El término de este me hace ir por otro vaso de cebada mientras tímidos aplausos de la “barra del IEC”, que se apoderó de un costado del escenario avivaba la cueca…bueno, no todos!!, algunas estaban más pendientes de sus enchulados celulares y de sacarse selfis para sus pintorescos muros…
video
 Es el turno de que “Nono” ponga de su cosecha!!, y de su estadía en tierras brasileñas vendría el siguiente tema, un cover de “Os Replicantes”  una banda oriunda de porto Alegre que en 1987 sacaría su segundo disco titulado “Historias De Sexo & Violencia” en donde su tema “Festa Punk” es el que “Nono” elije para ponerla en el set list de esta noche… Yo Miraba a mi alrededor , había atención hacia ellos!!, pero estos “bares” (Bubar, Chatos Bar, Democrático, etc) claramente han hecho que el concepto de “tocata” no sea el de antaño; mesas, barra, sillas y el poco espacio para poder disfrutarlos más a la antigua es lo que se extraña…al igual que la edad que teníamos todos en esos años, por supuesto!!. ”Séptimos En El Mundo” es el que empieza a sonar, un tema que invita a acercarse a la barra y pedir unas cuantas botellas más, “Nono” insta al respetable a seguir chupando para ganar el primer lugar y no ser unos mediocres borrachos tercermundista, a esa altura miraba a la banda y la veía partida en dos; por un lado Nono, Boloco y Pancho haciendo de las suyas y pasándola chancho!!,  pero por otro lado Vicho y Álvaro en una especie de claustro mirando sus guitarras, quietos!!, muy concentrados en sus cuerdas para no equivocarse. Vicho mas tarde me recalcaria que la banda se formó con la esencia del Punk!, esa esencia que te llevaba a formar una banda sin tener las mas puta idea de notas musicales ni mucho menos tocar un instrumento!!; lo concentrado que podia verse obedecia mas a estar atento a no equivocarse, ya que esa escencia en Él aún está intacta....
El siguiente tema prendería a muchos, especialmente a los que solo pensaban que “Los Paranoicos” eran este pegadísimo coro Ramoniatico; “Rock In Cavancha Beach” saca a la pista a unos cuantos, inclusive a uno de los “parroquianos” que a estas altura es marca registrada del local, las caderas de muchos empezaron a moverse, las gargantas de varios entonaban su coro!, y los vasos se llenaban; mención especial en este tema para las baquetas (y toalla) de Boloco!!....La historia de ”Juan Deskarra” es la que escucharíamos a continuación, un tema muy pachanga y con una letra muy divertida, es punk rock directo, sin grandes pretensiones…“Los Vamos A Joder” pasa sin pena ni gloria, seguida de “18 Años” que empieza marcándote el paso con un “izquierda derecha izquierda; ni izquierda ni derecha!!”en la voz de “Pancho”; un tema que te recuerda ese maldito día que teníamos que inscribirnos para el servicio militar obligatorio y que muchos de nosotros…no hicimos!!.Hay una pequeña pausa para que “Boloco” seque su transpiración, tome aire, escupa, se pare, se rasque el culo, pida una botella, empine el codo y vuelva a tomar ubicación, mientras que “Nono” dedica el siguiente tema a uno de los fundadores de la banda y que decidió partir de este mundo de mierda hace ya más de una década; para Claudio (Rata) es la siguiente historia, la historia de otro amigo que se aventura a la capital y que es contada con la melodía de otro tema de los Ramones como lo es “Bonzo Goes To Bitburg”…suena  ”Nitto Va A Santiago” , quizás el mejor tema de la noche y que Yo en lo personal les he escuchado, un tema redondo!, se lucen los golpes de Bateria, la voz de Nono, el guitarreo, concentrado, de Bicho y el nuevo, así como los coros de Pancho, y que Yo tararié como nunca mientras movía mis cuarentonas caderas…Que versión más increíble les resulto a estos añejos amigos!!.  Seguirían “Y Se Ríen De Mi” y un guiño en su letra al Colegio Ingles, y la euforia de unas cuantas damas presentes que estudiaban allí y que no sé qué mierda hacían sentadas en primera fila (si, las mismas de los celulares!!), seguida de “No Hay Cambios Sin Violencia” para enseguida hacer una especie de weveo con un “Uiuaa”, que mejor no comento porque no sé cómo cresta hacerlo!!…Se notaba el cansancio de Boloco, también el de Nono; pero a Pancho pareciera que le hubiesen inyectado algo, porque era el más animado de todos!!, Bicho y Álvaro lucían casi sin rastros de transpiración y ajetreo alguno; “Podrirse O Luchar” y “Aún Estamos Vivos” suenan increíbles, para ese entonces ya había un pequeño grupo instalado frente a ellos haciendo sus pasitos y entonando parte de sus coros; “Nicotina” es el que sigue, un palo para los que les arrendabamos los pulmones a los puchos y sus derivados...que lance la primera piedra si uno de la banda no lo hizo!!.  No podía ser de otra forma, su tema por excelencia es el que cerraría esta noche redonda, “Sexo, Cerveza y Rock N Roll”, un tema que dejó de escucharse allá por el 96`, cuando decidieron seguir rumbos distintos; pero que no dejaría de tararearse durante todos estos años!!. Desde un rincón de este mal oliente Bar miraba a estos añejos amigos hacer lo que siempre habían deseado hacer, miraba como la nueva camada disfrutaba y hablaban de ellos; sin duda alguna han sido 3 décadas de no querer seguir siendo séptimos en el mundo, de ir a bañarse a Cavancha Beach, de Rock x un sábado en la noche, de aventuras en Santiago, de no haber logrados cambios sin la violencia necesaria y más….La década del 90 a todos nos golpearía y pasaría la cuenta de alguna forma, algunos decidieron partir antes y dejar una pequeña lección de vida, una lección que los abdómenes abultados, el poco pelo!!, las canas y gafas de estos Paranoicos amigos seguirán llevando a cabo…
….Lo que paso después de la tocata y adonde cresta amanecí!!, no viene al caso!. Nos vemos.

01.-Rock ´N´ Roll Sábado En La Noche
02.-Sin Expectativas
03.-Festa Punk (Cover  Os Replicantes)
04.-Los Séptimos Del Mundo
05.-Rock In Cavancha Beach
06.- Juan Deskarra
07.-Los Vamos A Joder
08.-18 Años
09.-Nitto Va A Santiago
10-Y Se Ríen De Mi
11.-No Hay Cambios Sin Violencia
12.-Uiuaa ¡!
13.-Podrirse O Luchar
14.-Aun Estamos Vivos!
15.-Nicotina
16.-Sexo, Cerveza y Rock N Roll
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Thin Lizzy - Live And Dangerous (1978)

miércoles, 11 de enero de 2017




...Es una calurosa tarde/noche, en mi viejo equipo de sonido hago correr la cinta del disco “Ese Día Piensa En Mí” de los españoles “Los Suaves”, un disco lanzado allá por 1897, casi un año después de la muerte del ex líder de los “Thin Lizzy”, Philip Parris Lynott, más conocido como Phil Lynott; y en donde estos españoles rinden homenaje en su primer tema…Mientras suena el tema, en mis manos tengo el “Live And Dangerous”, tenía pensado escucharlo después de estos españoles, pero el tema: “¿Sabes? ¡Phil Lynott Murió!”, me hace adelantar lo planeado y preparar el tornamesa para un viaje a la Irlanda de fines de los 70…Chicos, este es el noveno disco lanzado por la banda del “Flaco Lizzy”, y el primer registro en vivo; pónganse cómodos, y vayan por su botella; ya que la aguja acaba de bajar sobre los primeros acordes de este increíble disco en vivo…
 …Este disco marca el punto alto de la carrera de este Irlandes y su banda, el trabajo de una década daban sus frutos; lejano ya se veía el año 1969 cuando montaba su primera banda junto a su inseparable amigo de escuela Brian Downey. Seria entre 1976 y 1977 que la banda recorrería gran parte de Europa y Norte América como teloneros de “Slade” y “Queen”, fueron de ese periodo las fechas escogidas para la elección de las pistas que darían vida a su primer disco en vivo; la del 14 de Noviembre de 1976 en el mítico “Hammersmith Odeon” de Londres producto de la gira de su disco “Johnny The Fox”, también las del 28 de Octubre de 1977 en Toronto, Canada; y las del 20 y 21 de Octubre del mismo año en Philadelphia, ambas fechas de su “Bad Reputation Tour”. El show realizado el 29 de Marzo de 1978, en el “Rainbow Theatre” de Londres serviría para promocionar el álbum, seria filmado!!, y años más tarde saldría la edición en video…”Live And Dangerous” saldría al mundo en Junio de 1978, sería un paseo por los temas de sus cincos anteriores discos; desde el “Nightlife” hasta el “Bad Reputation”!!, 17 temas que servirían para que en cosas de días de haber salido ocupara el segundo lugar en ventas convirtiéndose con el pasar de las décadas en uno de los mejores discos en vivo de la historia;
…Pero algo se escondía detrás de la perfección escuchada en este disco, con el tiempo se descubriría que gran parte del álbum habría sufrido severas modificaciones en estudio; varias fuentes cercanas a la producción del disco afirmarían que las grabaciones originales de las presentaciones fueron tan alteradas, que solamente un 25% de lo que se escucha en el disco es realmente en vivo!!. Según Tony Visconti, el productor del “Live And Dangerous”, las voces de Phill Lynott fueron totalmente re-hechas en estudio para sanar algunas fallas técnicas (me pregunto qué fallas?, si este negro cantaba de maravilla!!!); obviamente, con el cuidado de que las nuevas vocalizaciones realmente parecieran como si fuesen en vivo. Al igual que las voces principales, los Backing Vocals de Brian Robertson y Scott Gorham también fueron re-hechos, y cantados por el propio Phill!!...-Es difícil imaginar un disco en vivo en que el vocalista principal haga su parte y además las voces de fondo de los otros dos integrantes, todo de forma simultánea!!.-  Cómo Lynott era vocalista y bajista, algunas de sus notas de su “Rickenbacker” dejaron de existir, la solución fue obvia: re-grabar las líneas de bajo. Varios trechos de las guitarras de Robertson y Gorham correrían el mismo destino; solo se salvarían los golpes de batería de Brain Downey, ya que no sufriría alteración alguna, al igual que los “aullidos” y reacción del público; aunque en el tema “Southbound”, que en un comienzo no había quedado con los niveles aceptables, fue retocada para posteriormente ponerle el sonido del público encima…¡¡Hasta donde puede ser retocado  un disco en vivo para corregir las fallas propias de un concierto!!. Este disco posee verdaderas obras de arte en lo que a Rock se refiere, difícil es no poder seguir los melodiosos acordes y lo agradable de la interpretación de Lynott cuando empieza a sonar este disco…
¿Es realmente un verdadero dico en vivo este "Live And Dangerous"?...Ya es muy tarde para la discusion señores!!. Este disco no es, ni será, la primera vez que sea elegido como el “mejor disco en vivo de todos los tiempos”; con seguridad seguirá estándo en la lista de los 10 mejores!!....Thin Lyzzy continuaría lanzando discos hasta 1984, año en que se separan producto de los problemas financieros, las drogas y la “ensalada” de cosas que le pasaban por la cabeza al “Flaco”…Phil Lynott tendría su propio proyecto bajo el nombre de “Grand Slam” y que pasaria sin pena ni gloria en el mundo del Rock de esos años, decidiendo mejor seguir una carrera solista con resultados discretos que llegarían a su fin el 04 de Enero de 1986 cuando el mundo entero se enteraba de su muerte…Hace mas de una hora atras escuchaba alos españoles de "Los Suaves" con su tema: ¿Sabes?, ¡Phill Lynott murió! , y la verdad es que cada vez que el sonido de este negro se vuelve a escuchar, tengo mis dudas si murió o no...Bye.
Phil Lynott - lead vocals, bass guitar
Scott Gorham - lead guitar, backing vocals
Brian Robertson - lead guitar, backing vocals
Brian Downey - drums, percussion
John Earle - saxophone (05)
Huey Lewis (as "Bluesey Huey Lewis") - harmonica (16)

01. Jailbreak (Phil Lynott)
02. Emerald (Scott Gorham, Brian Robertson, Brian Downey, Phil Lynott)
03. Southbound (Phil Lynott)
04. Rosalie (Bob Seger) / Cowgirl Song (Phil Lynott, Brian Downey)
05. Dancing In The Moonlight (Phil Lynott)
06. Massacre (Phil Lynott, Scott Gorham, Brian Downey)
07. Still In Love With You (Phil Lynott)
08. Johnny The Fox Meets Jimmy The Weed (Phil Lynott, Scott Gorham, Brian Downey)
09. Cowboy Song (Phil Lynott, Brian Downey)
10. The Boys Are Back In Town (Phil Lynott)
11. Don't Believe A Word (Phil Lynott)
12. Warriors (Phil Lynott, Scott Gorham)
13. Are You Ready (Phil Lynott, Scott Gorham, Brian Downey, Brian Robertson)
14. Suicide (Phil Lynott)
15. Sha La La (Phil Lynott, Brian Downey)
16. Baby Drives Me Crazy (Phil Lynott, Scott Gorham, Brian Downey, Brian Robertson)
17. The Rocker (Phil Lynott, Brian Downey, Eric Bell)

Whitesnake - Greatest Hits Tour, (Santiago 13 De Sepriembre 2016)

jueves, 20 de octubre de 2016

...Ya hacía meses que tenía la entrada en mis manos; lejano aún estaba la fecha del concierto, entre medio llegarían a mis manos el vinilo del “Word Wide Live”, “Lovedrive” y “Blackout” que completarían una discografía del mejor tiempo de estos alemanes…La primera gran noticia es que el viaje mataría dos pájaros de un tiro...a estos Escorpiones se les sumaba una Serpiente, el veneno seria letal por ambos lados, a eso sumado que el show sería un pintoresco Martes 13. Solo quedaría esperar que el antídoto del rock adquirido cuando la década del 80 nacía, hiciera sus efectos. Chicos, una nueva aventura es la que comparto con ustedes, pónganse cómodo, botella en mano, control a la vista y que empiece a correr el buen Rock...


 Pisé suelo capitalino el mismo Martes 13, algo de fatalidad me regalaría este día horas antes de arribar al Movistar Arena, al perder mis documentos y no saber cómo mierda me devolvería a mi ciudad de origen una vez terminado el concierto; pero como atrás de un gran Hombre hay una gran Mujer, no puedo dejar de mencionar la hermosa y paciente compañía de mi pelirroja compañera que supo aguantar esas horas de mierda de espera y burocracia…En las filas y sus alrededores se vivía la previa; weones ofreciendo el “culo” por una entrada, baños químicos que tenías que afirmar la puerta para que no te vieran meando!, tarros de cervezas a luca y a mil, milicos “encachando” el entorno del parque para el desfile del 19, tipos con poleras de “Emperor” y “Canibal Corpse”, minas que iban a escuchar un par de baladas, abuelos que pensaban oír un set list de Deep Purple, abuelas acompañando a esos abuelos!!, y pacos espantando a vendedores ambulantes que con poleras, tazones, cintillos, encendedores y cuanta chuchería hecha en “Tacna” se querían hacer la américa...Las puertas se abren y es mejor entrar y empezar a empaparse de lo que un par de horas más veríamos dentro…Nos preguntábamos porque cresta la productora, sabiendo que eran dos bandas, no hizo empezar antes el show y así no esperar el plato de fondo cerca de las 23:00 horas!!...en realidad eso es lo menos que me importó estando una vez adentro disfrutando. 
 Las luces se apagan, la euforia se confunde con los sones de “My Generation” de los “The Who, era un poco más de las 21:00 horas; con mi chica nos mirábamos!, al mismo tiempo que levantábamos la cabeza para no perder el momento en que la banda saliera a escena. La locura estaba desatada, los aullidos de Coverdale al aparecer en el escenario se entrelazaban con el griterío de las féminas del sector de cancha vip que veían como el rubio vocalista subía y bajaba el pedestal del micrófono de forma sensual, mientras que los más rockeros alzábamos puños y gritábamos de emoción…No podía ser de otra forma!, sería el clásico “Bad Boys”, del superventas “1987”, el que desataría la siguiente locura de la “Serpiente Blanca”, segundos antes lo había hecho la sola presencia del sesentón vocalista, que junto a Reb Beach, Joel Hoekstra, Michael Devin, Michele Luppi y el longevo Tommy Aldridge no darían tregua a una noche que recién comenzaba… Camisa desbotonada, con la bandera chilena como espaldar, y una vitalidad que cualquier joven y acabado (como diría un tema de “Helix”) se lo quisiera. Michelle Luppi hace un buen trabajo de baking vocals en este comienzo, al igual que la base rítmica de Tommy Aldridge; claro!!, como todo comienzo de show el punto bajo lo pondría la poca claridad del sonido que al pasar los segundos se fue afinando…Sin descanso llega el “Slide It”, un tema que aún conserva el toque setentero, pero que Coverdale supo traer al presente con una interpretación genial!!, un tema que se ha convertido en icono con el pasar del tiempo (décadas); cantado unos tonos más bajos hizo rockear a los presentes…Michelle Luppi hace sonar su teclado y bastaría un par de segundos para darse cuenta el tema que venía a continuación; Coverdale se pone al borde del escenario y entona la primera estrofa de “Love Ain´t No Stranger”, para que seguido, el público cantara la siguiente; la mano de mi chica junto a la mía hace más ad-hoc el momento, al igual que un efusivo “atraque” metros más allá…la fanaticada se hacía escuchar en masa, se cantaba el tema de principio a fin, muchas veces haciendo que Coverdale dejara de hacerlo para poder escuchar al respetable…
 No habría pausa, la suerte de un vendedor de “Bebidas” que se paseaba justo en el momento de los acordes de “Fool For Your Loving” no fue del todo buena…tuvo que salir haciendo los mejores dribling mientras todos saltábamos con un tema que muchos lo conocieron en el 90, cuando fue regrabado en el “Slip On The Tongue” (donde ya estaba Tommy Aldridge en la formación), pero es un tema de 1980, y que la banda ya lo tiene como carta fija en los repertorios. Coverdale se luce nuevamente, como lo haría toda la noche…al terminar el tema, el escenario se lo toma Reb Beach, un tipo que conocí en el primer disco de Winger y que muchos lo asocian con Dokken, en donde solo estuvo un par de años…es bueno, pero no de los mejores si lo comparamos con los monstruos que han estado al lado de Coverdale; lo mismo podría decir de Joel Hoekstra, quien releva a Beach en el solo de Guitarra…Yo hubiese puesto un temita más en vez de esos innecesarios solos…El medio tiempo estuvo a cargo de “Slow N Easy”, un comienzo lleno de quejidos y movimientos sensuales de Coverdale  que al poco de comenzar se sumarian los otros integrantes en la base rítmica del tema…aunque los golpes de batería de Aldridge son excelentísimos!!, no se compara con la “muñeca” de Cozy Powell cuando fue grabado originalmente allá por el 84. En el coro, las palmas de casi 8 mil personas allí asistentes hicieron que este medio tiempo fuese más que eso; al termino del tema un “Muchachos y Muchachas” de Coverdale para presentar a Michael Devin y su bajo: ESPECTACULAR!!,  qué manera de golpear esas cuatro cuerdas por la cresta!!!…”Cying In The Rain” es el que viene!!, lo hace de igual manera como el tema anterior, tomando el máximo de energía en su coro, es un muy buen tema!!, pero que claramente se disfruta de una forma más calma; pero toda esa calma se acaba cuando irrumpe en escena el gran Tommy Aldridge con un solo que ya nos tiene acostumbrado a ver desde aquel lejano Rock In Rio, cuando formaba parte de la banda de Ozzy…el respetable se rinde, lo que hace que Aldridge se lleve la ovación de todos los allí asistentes…menos de unas “pelolais” que no sé a qué chucha fueron al concierto si pasaron gran parte de él tecleando sus caros celulares!!. Y fue con “Is This Love” en donde la mayor ovación de la noche llegó, un sonido perfecto a esas alturas de la noche y que permitió el escenario adecuado para que se bajaran las luces y se encendieran celulares y encendedores; momento preciso para hacer el sueño realidad y bailar por unos segundos con mi “pelirroja” sin importar mi entorno, 
Coverdale saldría a escena con camisa negra esta vez; fue el punto máximo de la banda a mi parecer!!, una balada que el que no la ha escuchado no es de este mundo simplemente…La fuerza vuelve con “Give Me All Your Love”  es de esos temas que te dicen que ya todo va terminando, y que debes de disfrutar y “wevear” a concho el tiempo que queda;!...Para el final, dos temas que no pueden faltar en el repertorio de la serpiente, “Here I Go Again” y “Stiil Of The Night”, en el primero Coverdale abrazaría la bandera chilena como un trofeo más, no soltándola hasta el final del concierto...un tema grabado allá por el 82`, pero que su versión del multimillonario disco de 1987, que lograría el número 17 entre las mejores canciones de la década del 80, sería la que escucharíamos esta noche. “Still Of The Night” pareciera ser lo último de Coverdale y Cia., un tema que tiene de todo!!, pero personalmente creo que es el tema donde mejor luce la voz sesentera este rucio platinado!...la banda se complemente a la perfección; ese suave riff de entre medio y que permitió que las “palmas” se oyeran en el Movistar fue increíble!!...el tema termina y la euforia por el termino del concierto no se hace esperar; la banda no abandona el escenario, tampoco nosotros el local!!, el infaltable juego de voces entre el vocalista y el respetable para que en cosas de segundos empiecen los sones de “Burn” y el éxtasis llegara a su mayor expresión….los siguientes minutos no se pueden describir, por ser parte de ese éxtasis…veo a la banda acercarse al público, se abrazan, hacen una reverencia en son de agradecimiento mientras empieza a sonar por los parlantes el “We Will You Well”…
Tuve en frente mío a una banda que supo de mis comienzos, dos de sus integrantes estuvieron en mis primeros cassette diciéndome que esto del rock no era una moda, que lo tomas o lo dejas….y creo que elegí bien...

Con mi chica habiamos sobrevivido a la mordedura e esta Serpiente...la aventura seguiria, esta vez con la amenaza de un Escorpion....CONTINUARA...

Ramones - Ramones (1976)

miércoles, 24 de agosto de 2016


La tarea no es muy difícil… Miren!!, es 1976 en la gran manzana, imaginemos una tienda de discos en donde vinilos como el “High & Mighty” de los Uriah Heep, el “Hight Voltage” de los hermanos Young, el “Rocks” de los Aerosmith;  Blues Oyster Cult con su “Agents Of Fotune”, el “Rock N Roll Over” de los KISS, el “Rising” de Rainbow, y el “Virgen Killer” de los alemanes de Scorpions salen como pan caliente en las manos de los que entran a la tienda. Más allá, toma  distancia de los antes mencionados un disco que en su portada mostraba a cuatros tipos apoyados en una pared, vestidos iguales; chaquetas de cuero, uno de ellos mostrando el “pupo” (Ombligo), jeans rasgados y zapatillas asquerosamente mal lavadas y sucias y que al ser visto por los “clientes” no dejaba a ninguno indiferente al detenerse por unos segundo en su nombre: RAMONES!!... Ya han pasado 4 décadas desde que ese álbum salió a la conquista del mundo en Abril de 1976, no todos los días se cumplen 40 años!!... (Yo recuerdo haberme hecho esa misma pregunta hace ya casi 48 meses atrás…) y este año el primogénito parido por esta banda Neoyorkina los festeja sin ninguno de sus integrantes vivos; por lo que este humilde y provinciano Blog les cantara el “Happy Bhirday” a la cuenta de….One, Two, Three Four… BIENVENIDOS!!...
Las claras influencias del otro lado del atlántico de los “The Stooges”, del pop surf Californiano de los “The Beach Boys” y del soul de las “The Ronettes” servirían para plasmar un sonido que luego se convertiría en “marca registrada” de estos cuatro mal agestado neoyorkinos ,y que mostrarían al mundo entero en abril de 1976 al sacar su primer disco homónimo. Un disco con 14 temas!!, que dura 29 minutos con 4 segundos, donde el tema más largo dura 2:35 minutos!!…”No se necesita más para decir y sonar como quieres” es lo que declararía su largo vocalista tiempo después….Ponte cómodo, ten la cerveza fría cerca de ti, asegúrate que esté tu vecina viendo su teleserie o tomando una siesta para romperles los tímpanos al darle play a este sucio y mal agestado disco...nos fuimos!!
“Blikstrieg Bop” abre el disco con un ritmo fuerte y agresivo, su rapidez y fuerza no deja atrás el pop en su estribillo y coros, ingredientes básicos que convirtieron a este y otros temas en hit de radio… En ”Beat On The Brat” Joey recuerda su niñez y las ganas de darle con su bate de beisbol a un mocoso de mierda engreído que pataleaba sin razón alguna una tarde en el parque, un tema en la línea de todos los que vendrían y con un claro mensaje para ese mocoso de mierda… “Judy Is A Punk” está escrita por Joey y Dee Dee y está dedicada a dos locas fans de la banda que no se despegaban de estos chicos cuando nadie daba un peso por ellos; la ironía, un poco de fantasía y bastante furia en su interpretación la hace una imperdible dentro de estos 14 temas. Se baja la agresividad en el cuarto tema, está escrito por Tommy y es claramente una declaración de amor, un poco insistente, a la chica que ama…”I Wanna Be Your Boyfriend”, una pregunta que no tuvo respuesta durante esos 2 minutos y 22 segundos que dura la canción…El sonido de la sierra nos dice que “Chain Saw” es la siguiente en detonar, los sobresalientes golpes de batería de Tommy y las cuatro cuerdas de Dee Dee es la base para que este tema sea perfecto….uno de mis favoritos!!. “Now I Wanna Sniff Some Glue” no podía ser escrita por nadie más que por Dee Dee, aunque años más tarde declararía: “Espero que nadie haya creído que aspiré pegamento a los 8 años?” (ya era muy tarde para ese tipo de declaraciones señor Dee Dee, su fama ya estaba echada)… “Loudmouth” podría ser la segunda parte del primer tema de este disco, otra declaración de rabia contra esos mocosos llorones que tanto “quería” Joey…”Havana Affair” sería el primer tema donde estos gringos incluirían palabras en castellano en medio de sus temas, una temática que cada cierto tiempo nos sorprendía en sus discos; en este tema hay clara alusión a la CIA y su búsqueda incesante de informantes…buena letra de Dee Dee y Jhonny, y más aún su melodía. Ocho frases bastaron para hacer el “Listen To My Heart”, una linda manera de darse cuenta que lo has hecho todo para llegar a esa chica…pero sin resultado positivo. Siempre pensé que el que tenía más de Ramones fue Dee Dee, y es de Él el “53rd & 3rd”, un tema que habla de un prostíbulo de gays en el New York de comienzo de los 70; en su letra Dee Dee nos dice que fue elegido por uno de ellos, pero que lo degoya con su hoja de afeitar y arranca de la policía…y que eso no importa, total había probado que no era ningún “mariquita”…”Let´s Dance” es lo que viene, un cover del año 1962 del estadounidense  Cris Montez y que Ramones aceleraría un poco dándole el toque personal.  “I Don't Wanna Walk Around With You” se nota que también es de Dee Dee, en pocas palabras te dice en solo 7 frases que es lo que no quiere en una base rítmica de puta madre… y para el final del disco una especie de declaración de amor a la patria de un niño alemán en “Today Your Love, Tomowow the word”…sarcasmo al estilo Ramones.
Si eres un tipo que no se identifica con este disco probablemente vas a ignorarlo y preferirás los últimos en donde claramente su sonido se hizo más masivo y radial. Quizás no lo comprarías (piratear!) ni vas a oír la música que contiene; pero te aseguro que serás minoría al encontrar gente que si piensa que en sus comienzos está la rebeldía que los hizo ser una verdadera banda Punk; encontraras al reverso del disco los nombres de los temas y te preguntaras: “Cresta”, porque mierda en todos los temas esta la frase “yo no quiero”? ...Este disco fue hecho de la manera más rudimentaria y tosca posible, pero por favor mi querido amigo lector, no confundir la palabra “tosco” con malo o mal hecho… No alcanzan a ser 30 minutos de música, aprovéchalo!!, porque ni la más alucinante droga que te hayas tirado por tus peludas y sucias narices será tan adictivo como el sonido que estos cuatro mal agestados neoyorkinos parieron hace ya 40 años…
Blitzkrieg Bop
Beat On The Brat
Judy Is A Punk
I Wanna Be Your Boyfriend
Chain Saw
Now I Wanna Sniff Some Glue
I Don't Wanna Go Down To The Basement
Loudmouth
Havana Affair
Listen To My Heart
53rd & 3rd
Let's Dance
Don't Wanna Walk Around With You
Today Your Love, Tomowow the word
(Para que subir el disco si lo puedes comprar!!!)